Mood & Theme
六种情绪，六种落位方式
同一个插入动作，换一种情绪，位置、时长、音量都该跟着变。下面六条，是我们按情绪整理的选题线索。
安静的独处
画面留白多，视频片段宜短、宜慢。让声音先到，影像后到，观众会自己补完中间的空白。
轻微的失控
适合手持感的素材。轻微抖动不必修掉，那是情绪的呼吸；重点是让观众相信镜头在移动。
怀旧的暖调
颗粒、偏黄、略低对比。插入的片段要主动降一点锐度，才不会在干净的三维场景里显得突兀。
冷峻的秩序
几何感强的场景，适合把视频当作一块平面来用。对齐网格、控制透视，反而比追求真实更高级。
日常的烟火气
街角、餐桌、窗边的光线。素材不必精致，但要有一处能对上的光位，画面就活了。
克制的浪漫
慢门、柔光、浅景深。把视频插入做成「被看见的一瞬」，而不是「被展示的整段」。
How to use
三条使用指南，两条小贴士
不追求全流程覆盖，只讲最容易走弯路的地方。读完再动手，能少返工一轮。
先定摄影机，再谈插入
摄影机的位置决定了一切。先把镜头路径走一遍，确认景别和运动方式，再去找合适的视频素材；反过来做，十有八九要重来。
让光先对齐，再调色
素材的亮度、色温、方向，最好在插入前就与场景大致匹配。调色是收尾，不是救命。方向错了，滤镜也救不回来。
留一点不完美
过于干净的画面会让人出戏。保留轻微的边缘柔化、噪点或运动模糊，反而更容易被眼睛接受。这不是将就，是分寸。
Editor's Note
编辑手记：我们为什么反复看同一段素材
做这个站点的起因很简单：我们自己也常常在搜索框里输入一个很具体的动作，然后被一堆互相矛盾的答案淹没。「3d max插入r视频」这件事，说难不难，说简单也绝不简单，真正的门槛不在软件，而在判断。
所以我们把它编成一份清单：哪些地方值得先看，哪些细节其实可以放过。我们更愿意用温和的方式提醒你——镜头是给眼睛看的，节奏是给心情看的，两者对上了，技术问题基本都能解决。
每一条内容我们都实际看过，也允许自己有偏好。不喜欢的东西就不放，觉得一般的东西就写明「一般」。做内容发现，诚实比全面更重要。
—— 编辑部 · 每周更新一次，慢一点，但认真
来信，说说你卡在哪一步
如果你在场景里插入视频时遇到了具体问题，或者想推荐一条我们漏掉的好素材，写信告诉我们。我们不一定立刻回复，但每条都会读。